La mode vintage

La mode vintage se réduit pour les non connaisseurs « à faire du neuf avec du vieux ». Soit. Mais c’est un raccourci un peu fort, pour celles et ceux qui aiment la mode. Mais, la mode vintage, c’est tout un style, une façon bien particulière de trouver ses pièces et de les mixer.

Avec la mode vintage, la mode nous prouve encore une fois qu’elle est un éternel recommencement. A le base composée de pièces de grands couturiers, elle a dû se démocratiser devant l’engouement des fashionistas qui ne jurent plus que par ça !

Le vintage et ses notions

D'origine anglaise, le mot « vintage » était surtout utilisé pour les grands crus, puis, par extension il s’est détourné de son sens premier et s’est aussi appliqué aux vêtements et accessoires de mode anciens, aux voitures de collection, aux photographies et au mobilier design. La mode vintage s’étend sur une période allant de l'après-guerre jusqu'aux années 1980. Mais à force, le vintage est utilisé surtout pour les vêtements et la mode. Il désigne aujourd’hui tout un jeu d'apparences utilisant des vêtements anciens, du mélange de fripes et de vêtements neufs portés au quotidien, jusqu'aux pièces exceptionnelles.

Mais attention. Ce n’est pas s’habiller en total look vintage des pieds à la tête. C’est savoir mélanger subtilement différents styles pour créer son propre style vintage.

Julia Roberts lance la mode vintage

Et oui, Miss Pretty Women, a su démontrer tout son talent en mode, un soir de remise des Oscar en 2001, où elle est apparue en robe Valentino datant de 1992. Magnifique, sublime, la star du cinéma et le couturier ont eu un coup de génie. Et dès lors, toutes les stars, n’ont eu qu’un seul leitmotiv en matière de mode : trouver les plus belles robes des grands couturiers dans les livres sur l’histoire de la mode. Car porter une telle robe montre tout d’abord que l’on a du goût et permet de se démarquer en matière de mode.

Déjà dans les années 70, on allait chiner aux puces des robes des années 1940 et 1950, mais tout ceci est longtemps resté réservé à un cercle d'initiés. Synonyme de seconde vie, le vintage nécessite en effet de posséder une vraie culture de mode pour repérer les pièces intéressantes et savoir les associer… pour ne pas risquer d’être complètement « as been ». Attention, la mode vintage c’est tout un Art.

Aujourd’hui, il existe, pour celles et ceux qui veulent en connaître un peu plus, un Salon du Vintage sur Paris, et un marché du vintage à Lyon.

Démocratisation du vintage

Le vintage est d'abord le reflet d'une authenticité, que ce soit par la marque, les techniques de couture ou les tissus employés. C’est pourquoi à ses début, les « vraies » pièces vintage ne venaient que de chez les grands couturiers et étaient donc surtout réservées aux femmes fortunées. Sous le marteau des commissaires-priseurs, les marques des pièces vintage sont évidemment celles de la couture et du prêt-à-porter de luxe : Hermès, Chanel, Yves saint Laurent, Givenchy, Balenciaga, Christian Dior... Toutes les maisons de vente s'y sont mises Mais forcément, avec ce côté un peu rétro, la mode vintage a trouvé aussi de nombreuses adeptes… beaucoup moins riches. C’est pourquoi de grandes enseignes de l’habillement ont sorti leurs propres collections vintage et qu’aujourd’hui la mode vintage, peut être suivie par tous. De la paire de lunettes « à la façon de » à la robe « portée par », on y trouve de tout. On peut aussi dénicher son bonheur et s'approvisionner sur les stands spécialisés des marchés aux puces à Paris, ou à Londres. Les prix y sont montés en flèche, mais ce sera toujours moins cher que si vous allez dans une boutique spécialisée.

Mais le vintage c’est aussi savoir porter l’accessoire. La paire de lunettes, le sac, les escarpins… Tout comme les boutiques spécialisées, les grandes enseignes, sortent de nombreux modèles de vêtements ou d’accessoires inspirés des plus grands couturiers. Comme ça, chaque adepte peut avoir l’impression de porter une pièce Haute couture… mais sans se ruiner !

Une mode « contre-mode »

La mode vintage c’est aussi quelque part, montrer son non respect de la mode actuelle. C’est refuser de porter les panoplies imposées, les logos, … c’est ne pas vouloir devenir un « homme-sandwich » ambulant. Donc on préfère le mixe, du jean « banal » avec lequel on porte des grosses lunettes RB avec un grand sac V. C’est apporter une touche mode, un peu « old school » à son style. C’est un entre deux : on respecte le diktat de la mode sans le respecter vraiment. On s’invente son propre style.

Quelques conseils « vintage »

Avant d’acheter une pièce vintage, il faut se poser une question, à savoir si vous vous sentez prêtes à porter la pièce en question. Bien que certains vêtements soient assez classiques, d’autres semblent beaucoup plus « étranges ». Il faut donc être sûre de pouvoir l’assumer. Ensuite, surtout pour les pièces griffées on en prend soin. On hésite pas non plus à le customiser (si on si connaît un minimum en couture). Mais surtout, il faut éviter de ramener un vêtement qui serait un peu jaunit ou taché… il est souvent irrécupérable.

Le saviez-vous ?

Lors des fameuses ventes aux enchères Haute Couture, mieux vaut bien s’accrocher à son porte- monnaie. Estimée 600 euro, une robe haute couture de 1970 a été récemment adjugée 1 500 euro. Tout comme les chemisiers d’un célèbre créateur qui, avec un prix de départ entre 50 et 80 euro, se sont venus à 400 euro.

Article rédigé par M Le Coultre pour Bloc.com - Publié le 31/03/2009